Dans un article intitulé "Les députés appellent à un rétablissement complet des redevances sur la musique en streaming pour assurer un salaire équitable aux artistes", la BBC raconte l'initiative de réglementer les paiements et que les avantages ne restent pas sur la route, laissant les artistes avec les sous tout en les "intermédiaires" (intermédiaires) gardent l'essentiel du gâteau.
Olé pour ces députés.
Les députés appellent à une « réinitialisation complète » du marché, les musiciens recevant une « juste part » des 736,5 millions de livres sterling que les maisons de disques britanniques gagnent grâce au streaming.
Dans leur rapport, ils assurent que les redevances devraient être partagées 50/50, au lieu du taux actuel, où les artistes reçoivent environ 16 %. C'est le résultat d'une enquête de six mois sur l'industrie du streaming musical.
"Alors que le streaming a apporté des gains significatifs à l'industrie de la musique enregistrée, le talent derrière elle - artistes, auteurs-compositeurs et auteurs-compositeurs - est en train de perdre", a déclaré Julian Knight, député, qui préside le comité du numérique, de la culture, des médias et des sports. (DCMS) du parlement.
"Seule une restauration complète de la radiodiffusion qui établit les droits des musiciens et des auteurs-compositeurs à une part équitable des recettes prévues par la loi."
Le musicien Tom Gray, dont la campagne #BrokenRecord a stimulé l'enquête, s'est dit "satisfait" des résultats.
"Cela ressemble à une affirmation générale", a-t-il déclaré. "Ils sont vraiment arrivés aux mêmes conclusions que nous avons retenues au cours de cette période."
La BRI, qui représente l'industrie de la musique enregistrée au Royaume-Uni, s'est montrée plus prudente.
Il a déclaré que le streaming "permet à plus d'artistes que jamais" de gagner "un revenu durable à long terme" et que les nouvelles politiques devraient être correctement examinées pour garantir "des conséquences imprévues sur l'investissement dans de nouveaux talents".
Comment sont payés les artistes actuellement ?
Actuellement, Spotify devrait payer entre 0,002 £ et 0,0038 £ par flux, tandis qu'Apple Music paie environ 0,0059 £. YouTube paie le moins - environ 0.00052 £ (ou 0,05p) par flux.
Tout cet argent va aux détenteurs de droits, un terme générique qui englobe tout, des grandes maisons de disques aux artistes qui sortent leur propre musique. Cet argent est partagé entre toutes les personnes impliquées dans l'enregistrement.
Souvent, l'artiste qui enregistre ne recevra qu'environ 13% des recettes, tandis que les labels et les éditeurs prendront le reste.
Que recommandent les parlementaires ?
Le rapport du comité indique que le streaming a "certainement aidé à sauver l'industrie de la musique" après des décennies de piratage, "mais il est clair que ce qui a été sauvé ne fonctionne pas pour tout le monde".
Ils ont recommandé au gouvernement d'adopter une loi donnant aux artistes le droit à une "rémunération équitable", en vertu de laquelle les labels et les artistes reçoivent une part égale des droits de diffusion.
Le rapport l'a qualifié de «solution simple mais efficace», car la loi existe déjà dans la législation britannique lorsque les chansons sont diffusées à la radio et à la télévision.
Les parlementaires ont également exprimé leur "profonde inquiétude" face à la domination des grandes sociétés de musique, exhortant le gouvernement à saisir l'Autorité de la concurrence et du marché.
D'autres recommandations comprenaient :
- Les musiciens et les compositeurs devraient être autorisés à revendiquer les droits sur leur travail auprès des labels après une période de temps déterminée.
- Les artistes devraient avoir le droit de modifier leur contrat si leur travail réussit au-delà du salaire qu'ils ont reçu.
- Le gouvernement devrait explorer les moyens de garantir que les auteurs-compositeurs, qui reçoivent des redevances de diffusion minimales, puissent avoir des carrières durables.
- Les conservateurs qui créent des listes de lecture sur des services comme Spotify et Apple Music doivent adhérer à un "code de conduite" pour éviter la corruption et le favoritisme.
- Le gouvernement devrait obliger les éditeurs et les sociétés de redevances à informer les artistes des sommes d'argent qui circulent dans le système.
- Warner et Universal Music doivent suivre l'exemple de Sony et rembourser les dettes historiques de leurs artistes.
Le comité s'est également dit préoccupé par le fait que "l'économie du streaming renforce les artistes historiquement prospères et crée des barrières pour les nouveaux artistes", les succès éternels d'Abba, Queen et Fleetwood Mac privant les musiciens émergents d'opportunités.
Les données publiées hier ont montré que la nouvelle musique ne représentait que 33% de la musique diffusée aux États-Unis cette année, les chansons plus anciennes dominant les choix d'écoute des gens.
Les services de streaming eux-mêmes ont largement échappé aux critiques, mais les députés ont déclaré que il domaine sur Youtube est préoccupant, citant des données qui représente 51% du streaming musical et contribue à hauteur de 7 % au chiffre d'affaires de YouTube.
Ils ont averti que la possibilité pour les utilisateurs de télécharger de la musique sur YouTube sans l'autoriser auprès des maisons de disques leur donnait un "avantage injuste" ; et a exhorté le gouvernement à introduire des "obligations juridiquement exécutoires de normaliser les accords de licence" sur les sites hébergeant des vidéos générées par les utilisateurs, tels que YouTube, TikTok et Facebook.
